Gaming: Die besten Videospiel-Soundtracks, Teil 2

Bald erscheint "GTA 6", es gibt aber auch noch andere Spiele, und auch die haben gute Musik. Das beste von "Wipeout" bis "Disco Elysium".

Shibuya-Cho (rnk) - Am 19. November erscheint "Grand Theft Auto 6". Mit dem überall fieberhaft erwarteten Spiel rollt ein Soundtrack heran, über den schon jetzt spekuliert wird, als gehe es um ein neues Album von Kendrick Lamar. Kein Wunder: Bei Rockstar Games haben sie die Radiostationen der fiktiven Stadt Los Santos zu einem eigenen Kosmos gemacht. Selbst nach unzähligen Nachtfahrten durch den fünften Teil hat kaum jemand alle verdammten Songs gehört, die im Spiel laufenden Sender fördern immer noch obskure Indie-Perlen zutage. Wenn schon die Musik eines einzelnen Spiels so süchtig macht, lohnt sich der Blick darauf, was Videospiele sonst noch klanglich zu bieten haben:

Die wirklich besten Videospiel-Soundtracks

Genau diese Vielfalt zeigt Teil 2 der Liste der besten Videogame-Soundtracks, die Fortsetzung der früher bereits zusammengestellten Auswahl. Sie deckt viele Genres ab, aber jeden Monat kommt ein neuer Banger dazu. Das Thema bleibt ein unendliches Rabbit Hole, die Suche nach dem Ausgang führt ins digitale Abenteuerland: ein Weg, der den Verstand kosten kann.

Wann ist ein Soundtrack ein Soundtrack?

Diese Liste spiegelt eine emotionale Reise von der ersten Xbox bis zur heutigen Konsolengeneration wider. Sicher gibt es Streitpunkte, etwa die Frage, was nun wirklich ein Soundtrack ist, und was eher eine Compilation. Die Auswahl ist hier großzügig ausgelegt, schließlich darf "Wipeout 2097" nicht fehlen. Zum Thema "subjektive Auswahl" hat Yannik Gölz im Einleitungstext des ersten Teils ohnehin schon alles gesagt. Diskutieren darf also wieder jeder: Welcher Soundtrack fehlt auf jeden Fall noch?

Überhaupt ist es bemerkenswert, wie weit die Branche von den lustigen Pieptönen bei Pong bis zum Symphonieorchester gekommen ist, und dass sich inzwischen sogar wissenschaftliche Studien mit Videospielmusik beschäftigen. Schon beim Arcade-Klassiker "Space Invaders" stieg der Puls, wenn sich das Tempo der vier Hintergrundtöne beschleunigte und die Angreifer näherrückten.

Musik beeinflusst maßgeblich, wie Spieler die Handlung eines Videospiels wahrnehmen und interpretieren. Sie prägt sowohl die Bedeutung des Spiels als auch das narrative Erleben während des Spielverlaufs. Sounds, Songs und Soundtracks erschaffen besondere Momente, und gerade deshalb bleiben bestimmte Passagen überhaupt in Erinnerung. Die Liste macht vor allem unfassbar Bock, den Pile of Shame allein wegen der tollen Musik endlich anzugehen. Allein das Ende von "Dear Esther" bricht einen immer noch und verschmilzt so großartig mit dieser herrlichen Musik.

Sorry, Nintendo-Fans!

Die Nintendo-Gemeinde muss diesmal leider mit Lücken leben: Berührungspunkte gab es hier nur über Super Nintendo und N64 bei Freunden. Dabei hat Nintendo schon Mitte der 80er seinen hauseigenen Komponisten Koji Kondo an "Super Mario" und "The Legend of Zelda" rangelassen. Vielleicht hat ja Sven Kabelitz mal Zeit und schiebt hier ein Special rein. Auch die Kollegen Johannes Jimeno, Toni Henning und viele andere Schreiberlinge hier sind passionierte Zocker, da könnte also noch ordentlich was gehen. Nur hoffentlich noch vor "GTA 7", falls wir diesen Release überhaupt noch erleben und die KI die Konzeption der Musik nicht komplett übernimmt.