Tiemo Hauer - " Die Kunst Des Verschwindens"

Es ist bereits das siebte Album des 1990 geborenen Musikers Tiemo Hauer, der "Die Kunst Des Verschwindens" mit dem gleichnamigen Instrumental-Intro beginnen lässt, das so gravitätisch wabert wie sonst nur Sigur Rós oder Radiohead. Letztere singen in ihrem Song "How To Disappear Completely" das Mantra der Mimikry – "This isn't happening / I'm not here".

Es ist eine Strategie aus dem Tierreich, die Hauer in einer Dokumentation fasziniert beobachtete: Eher harmlose Lebewesen imitieren aggressivere und schützen sich so vor Angriffen. In der Sendung sprach man dabei von der Kunst zu verschwinden, ein passender Titel für die Songs, die in einer für ihn düsteren wie depressiven Zeit entstanden.

Man könnte jetzt böse fragen, ob der Chanson-Pop und Dreampop auf "Die Kunst Des Verschwindens" nun offensichtliche Vorbilder wie Danger Dan, Charles Aznavour und Tristan Brusch imitiert und in Wirklichkeit aus harmlosen Liedchen besteht, die deren Energie und Emotion nur nachahmen. Man kann aber auch genau hinhören, wenn man sich Track für Track dieses disparaten Albums vornimmt.

Sprechgesang wechselt sich mit klagenden Vocals in dem getragenen "Immer Noch, Lange Noch" ab, das wie ein Slo-Mo-Edwin-Rosen-Track klingt. In "Space Buns" erklingt Deutsch-Pop und Singer-Songwriter-Sound, wie man ihn hierzulande oft hört.

Ein indie-rockiges Intermezzo von 35 Sekunden Kürze namens "Vor Der Bar Links" schließt sich wie ein Fremdkörper an, um von dem schonungslosen Selbst-Hass-Song "Nicht Gut Für Mich" abgelöst zu werden. Dessen schlageresque Vibes lassen unwillkürlich an die Zeile "Und nur Matthias Reim weiß, wie ich heiße" von Blumfelds "Tausend Tränen Tief" denken, was ein ziemlicher Trick der Mimikry-Kunst wäre.

Danach kommt das Highlight des Albums mit dem klavierklimpernden "Du Bist Gefickt", das Schönheit und Selbstironie in einen einzigen Song packt und das Zeug zu einer neuen Loser-Hymne im Geiste von Beck hat. Es folgen weitere noisige Zwischenspiele, melancholische Piano-Stücke, brachialer Indie-Rock, eine Autotune-Spielerei und als letztes der Tagebuch-Track "Ok" mit Nicht-Aufgeben-Parole.

Okay, das waren nun viele Mimikrys aneinander gereiht, die davon erzählen, sich nicht aufzugeben, sich nicht aufzulösen. Und doch löst sich Tiemo Hauer in dieser stilistischen Vielfalt irgendwie auf, man sucht nach einem roten Faden, der gut im Genre-Dickicht versteckt ist. Aber vielleicht ist das ja auch die Kunst des Albums – die Täuschung, man würde gewohnten Pfaden folgen.