Taylor Swift - " Speak Now (Taylor's Version)"

Ich habe neulich für einen meiner seltsamen Nebenjobs ein Romance-Buch gelesen, das sehr beliebt auf TikTok ist. Es geht um altes und neues Geld in New York, Enemies to Lovers, auf der Coverseite des Romans hat die Autorin eine Playlist vorgeschlagen, die man gerne zum Lesen hören sollte. Die ersten drei Titel (und darüber hinaus die Hälfte der Songs) stammten von Taylor Swift. Ich habe also die Playlist komplett geditcht und stattdessen das ursprüngliche "Speak Now" angemacht. Habe ich dann also beim Lesen über italienische Bad Boy-Mode-Milliardäre mit einer geheimen sanften Seite auf dem Bauch gelegen und meine Füße auf und ab gewippt? Und wie. Ich habe die Zeit meines Lebens gehabt.

Im Rahmen ihrer gigantischen Neuauflagen-Kampagne, die ihre alten Alben aus den Fängen eines schlechten Labeldeals mit Scooter Braun befreien soll, veröffentlicht sie dieses Album nun als "Taylor's Version" neu. "Speak Now" ist ein wichtiges Album für ihre Laufbahn, denn es markiert das Ende ihrer Country-Zeit. Sie ist kein Teenager-Naturtalent mehr, aber noch weit entfernt von der Popmusik, mit der sie erst auf "Red" flirten und dann schließlich auf "1989" durchbrennen sollte. "Speak Now" markiert trotzdem eine wichtige künstlerische Errungenschaft: Es ist im Grunde destillierte Girliness. Aber während viel Girliness in Zeiten ihrer technischen Reproduzierbarkeit mit einer zynischen Marktanalyse geschaffen wurde (oft sogar ziemlich spürbar für Männer), behandelt dieses Album seine eigene Mädchenhaftigkeit mit Fürsorge, Sorgfalt und nie verklingendem Respekt.

Auf einer gewissen Ebene hat Taylor Swift da etwas mit Billie Eilish gemeinsam. Sie sind beide nämlich unerklärlich gut darin gewesen, jung zu sein. Und an nichts merkt man an den Texten von "Speak Now" Taylors Jugend, als in ihrer Obsession darin, sich älter aussehen zu lassen, als sie ist. Wie viele Menschen mit zwanzig und einundzwanzig ist sie hier fast neurotisch nostalgisch, sucht die Weisheit ihrer neuen Lebensphase, wendet sich an ihr altes selbst, an jüngere Fans, an "Innoncence" und weist an: "Never Grow Up". Sie ist immer noch diese junge Frau, aber sie nimmt ihren Fans die Rolle der großen Schwester ein, mit ihren eigenen Problemen und Makeln, aber auch mit den selben Fantasien, noch nicht den Romeo und Julia-Lovestories abgeschworen und von den gigantischen lila Ballkleidern angezogen.

Vielleicht sollte ich das als Kerl nicht kommentieren, aber es gibt einfach so wenig Medien, die diese Perspektive ehrlich und ungebrochen akzeptieren. Alle Popkultur hat mir gesagt, dass ich auf diese Dinge herabschauen soll. Und Mädchen in meinem Alter übrigens zu großen Teilen auch: Popkultur hasst Teenagerinnen. Alles von der ehrlichen, obsessiven Zuneigung eines Songs wie "Mine" bis hin zum lila Ballkleid, wir wurden dazu konditioniert, es hohl, oberflächlich und dumm zu finden. So viele von meinen Freundinnen, jetzt und damals, wurden konditioniert, nicht wie die anderen Mädchen zu sein.

Taylor Swift ist mit Songs wie "Sparks Fly" der Avatar davon, wie die anderen Mädchen zu sein. Vielleicht gerade deshalb ein guter Grund, dieses Album im hier und heute noch einmal auf die Leute loszulassen, jetzt, wo wir zumindest die härteste, misogyne Schicht Zynismus um uns abgestreift haben und uns auf einiges einlassen können. Zum Beispiel für den Fakt, dass dieses Album unglaublich intelligent ist, in seiner Beobachtungsgabe, Klarheit und Menschenkenntnis. Das große Highlight ist, wie sie ihre kurzzeitige Beziehung mit John Mayer auf "Dear John" auseinandernimmt, seine Taktiken, eine jüngere Frau zu manipulieren, ihre Beziehung zu dessen Exfreundin, alles mit der selben Gitarrentechnik begleitet, die den Mann so berühmt gemach hat.

Aber die richtig großartigen Songs sind die, in denen sie ganz alltägliche Phänomene beschreibt. "Enchanting" ist ein Song übers Verliebtsein, so aufgeregt, euphorisch und aufrichtig, wie es dem Gefühl angemessen ist. "Sparks Fly" und seine heillos kitschige Romanzen-Fantasie, die tödlich eingängigen Banjo-Hooks auf "Mean" mit der Erwartung, mal in einer "big old city" zu eben und die Vorankündigung der Königin der Shadiness auf "Better Than Revenge", deren fast Pop-Punkigen Anleihen wahrscheinlich sehr bald eine Olivia Rodrigo undwiderruflich beeinflussen werden.

Es gibt sehr viel über Taylor Swifts "Speak Now" zu sagen, und es lohnt sich, dass die Neuauflage heute (abgesehen von den relativ unspektakulären Bonus-Tracks) eigentlich ein sehr detailgenaues Aufarbeiten des Originals ist. Vermutlich werden viele Leute Freude daran haben, "Speak Now" einfach noch einmal in seiner ursprünglichen Blüte zu erleben. Um zu merken, dass Taylor Swift nicht nur ein guter Songwriter ist, wenn ihre Musik auf Krampf nach Indie klingt, sondern gerade auch dann, wenn ihre Songs so trügerisch tödlich eingängig und euphorisch klingen. Aber mehr als alles andere: Es ist so schön, noch einmal einen Aufguss von diesem einzigartigen Modus an Girliness zu kriegen, unzynische Lovesongs, Euphorie, Ballkleider, Musik für TikTok-Bücher. Letzteres als das größte Kompliment gemeint, das ich hier aufbringen könnte.