Iggy Pop - " Zombie Birdhouse (Re-Release)"

Wenn nicht einmal Flohmarkt-Gänger mit dem Cover eines alten Albums vertraut sind, können tatsächlich nicht wahnsinnig viele Exemplare im Umlauf gewesen sein. So verhält es sich mit "Zombie Birdhouse", einem der unbekannteren und sogar für seine Verhältnisse obskuren Iggy Pop-Studioalben aus dem Jahr 1982. Caroline Records spricht im Rahmen der Wiederveröffentlichung nun von einem "verlorenen Album", und das passt ganz gut auf die kompletten 80er Jahre, die für die Punkrock-Ikone ja auch eine verlorene Zeit darstellten.

Gedemütigt von den realitätsfremden Hit-Forderungen seiner Plattenfirmen, die in die katastrophalen Dance-Rock-Alben "Soldier" (1980) und "Party" (1981) mündeten, während Ex-Förderer David Bowie mit der Queen-Koop "Under Pressure" groß auftrumpfte, versuchte Iggy 1982 das Ruder herum zu reißen und wieder mehr Kontrolle über das eigene Songwriting zu bekommen. Das klappte vergleichsweise gut, was sicher auch daran lag, dass ihm mit Blondie-Gitarrist Chris Stein ein Musiker eine Labelheimat offerierte und er endlich keine Kompromisse mehr mit Industrie-Anzugträgern aushandeln musste.

Einen Hit wie "The Passenger" aus alten Bowie-Tagen sucht man trotzdem vergeblich. Vielmehr hangelt sich Iggy mit Gitarrist und Songwriting-Partner Robert Duprey auf "Zombie Birdhouse" wieder langsam zurück zu seinen Stärken, wie man sie zuletzt auf "New Values" hören konnte. Das heterogene und auf Dauer unausgegorene Album pendelt zwischen bewährten Post-Punkschemata, Afrobeat-Einsprengseln sowie Jazz- und Spoken-Word-artigen Trance-Passagen, die seine expressiven Vocals besonders herausstellen. Expressiv in jeder Hinsicht: Selten lag Iggys Stimme häufiger daneben als auf dieser Platte. Sie entstand allerdings auch nicht in der nüchternsten Zeit seines Lebens.

Auf die sehr experimentelle Umsetzung des bekannten Iggy-Pop-Ritualtanzes hatte die Öffentlichkeit in der New-Wave-Hochphase nur so marginal Bock, so dass auch die Koop mit Stein danach endete und Pop sogar vier Jahre gar kein Album mehr veröffentlichte. Sehr gut zur Mythenbildung der Platte passt dagegen die Entstehungsgeschichte auf Haiti, gleichzeitig die letzte gemeinsame Reise mit seiner damaligen Mannheimer Freundin Esther Friedman, die seit Westberliner "The Idiot"-Tagen an seiner Seite weilte. Nach "Zombie Birdhouse" endete die siebenjährige Beziehung, das Cover der Platte fotografierte sie in einem Nachtclub der Karibikinsel.

Der Haiti-Trip war "entsetzlich", wie Friedman 2013 in einem Zeit-Interview ausführte. Das Paar geriet in eine Voodoo-Zeremonie, in dessen Verlauf sie der Voodoo-Priester verfluchte: "Ich glaube zwar nicht an solche Dinge, aber die Wochen danach waren unvorstellbar. Jim ging ständig verloren, versoff unser Geld, wurde irgendwo auf der Straße aufgelesen. Er war außer Rand und Band. Wir waren pleite. Ich musste bei einem belgischen Zahnarzt als Arzthelferin Zähne ziehen, um unser Rückflugticket zu finanzieren."

Nach dem erwartbaren Rock-Opener "Run Like A Villain" surft Iggy auf dem famosen "The Villagers" in monotoner Stooges-Manier und scheinbar unter Zuhilfenahme letzter Amphetamin-Kraftschübe auf den stoischen Beats von Blondie-Drummer Clem Burke, bevor seine Stimme am Ende gnadenlos abstürzt.

Das Gekrächze in "The Ballad Of Cookie McBride" ist dagegen kaum auszuhalten, während die Soundcollagen "Watching The News" und "Street Crazies" bereits auf seine 90er Alben "American Caesar" und "Avenue B" verweisen. Die bislang unveröffentlichte Version von "Pain And Suffering" mit Background-Vocals von Debbie Harry darf auch getrost unter Fan-Stuff verbucht werden.

"Zombie Birdhouse" ist sicherlich verrückt im besten Sinne und somit auch genau das Album, was man von einem Künstler wie Iggy Pop erwartet. Zerrissen zwischen den an ihn heran getragenen, öffentlichen Ansprüchen des Punk-Dienstleisters ("Bulldozer") öffnet Pop hier erstmals seine zarte und poetische Seite ("Ordinary Bummer", "Platonic"). Eine interessante Wiederentdeckung für Iggy-Fans also, zumal es sich auch um das Lieblingsalbum von "Trainspotting"-Autor Irvine Welsh handelt, der praktischerweise die Liner Notes zum Re-Release ablieferte. Und dann passt es vom Titel her eben auch perfekt zu Iggys Darsteller-Rolle im Jim Jarmusch-Film "The Dead Don't Die".