Boys Noize - " 7LLVSION"

Alex Ridha hat zuletzt viel Zeit mit Trent Reznor und Atticus Ross verbracht. Er hat am Soundtrack zu "TRON: Ares" mitgearbeitet und Nine Inch Nails auf Tour begleitet. Haben die Granden abgefärbt? Scheinbar nicht so richtig, denn für sein neues Boys Noize-Album "7LLVSION" zieht es ihn zurück in den Club. Zwölf Tracks sind es geworden, die er nach eigener Aussage allesamt auch in seinen DJ-Sets spielen können möchte.

Der Auftakt fällt allerdings überraschend verhalten aus. "Illusion" klingt mit seinen knarzenden, verzerrten Synthesizern nach House der Nullerjahre, ohne dass sich musikalisch besonders viel entwickeln würde. Nicht eintönig, nicht schlecht, aber auch kein Stück, mit dem sich der frischgebackene NIN-Mitstreiter eindrucksvoll zurückmeldet. Von der Brachialität, die das Cover verspricht, ist jedenfalls noch nicht viel zu hören.

So geht es auch dem faden "Take Me Out", das man umgehend zuhause lassen will. Ein wenig zwingender Beat, auf dem sich schlicht nichts weiter ereignet. Was in anderem Kontext als hypnotische Reduktion durchgehen könnte, scheitert hier bereits an der ersten Ebene, da ist einfach zu wenig, selbst vom Druck. Auch "HYYTUP" wirkt wie ein im Vorprogramm bewusst nicht allzu brillierender Einheizer, den man vor einem NIN-Konzert aus den Boxen schallen lassen könnte. Die versprochene Punk-Attitüde erschöpft sich in ein wenig Verzerrung. Als ob ein grimmiger Gesichtsausdruck und ein fehlendes Unterkiefer im Cover-Totenkopf bereits ausreichen würde, um rebellisch zu sein. Angeblich spielt auf "Sh5b0mbe" ein fünfzig Jahre alter Synthesizer mit, dessen Tonhöhe sich beim Erwärmen unkontrolliert verändert. Eine hübsche Geschichte, die allerdings keinen spannenden Track ersetzt. Das Stück bleibt skelettiert, ohne kompromisslose Härte zu entwickeln.

"1+1+1" mit dem Rotterdamer ZEP macht seine Sache schon ein wenig besser. Die streng sequenzierte Basslinie und der aneckende Gesang entwickeln eine Dynamik, die tatsächlich zum Tanzen bringt. Eingängig, wirkungsvoll, aber ziemlich schlicht.
Erst mit Brutalismus 3000 nimmt die Angelegenheit richtig Fahrt auf. "Nächstenliebe" hat eine gescheite Dramaturgie, Tempowechsel, kontrollierte Eskalation, Spannung und Fallhöhe: Kurzum eine Struktur, die über das bloße Aneinanderreihen brachialer Sounds hinausgeht. Der brasilianische Produzent Adame DJ verbindet auf "Baile DF" Baile Funk mit Einflüssen aus Techno und Trance. Hier kommen die Stimmen von Thalia Abdon und MC Da França hinzu, die dem Stück eine eigene rhythmische Unmittelbarkeit verleihen. Ridha verarbeitet die brasilianischen Rhythmen und Samples nicht zur exotischen Staffage, sondern baut sie ein in eine musikalische Auseinandersetzung. Er stellt seine Gäste in den Vordergrund, spielt aber zugleich mit ihrem Material, statt sich dahinter zu verstecken.

Das russische Elektropunk-Duo Locked Club liefert für "Wake Me Up" eine weitere interessante Konstellation. Einer der stärksten Beats des Albums trifft auf ein wirkungsvolles Sprachsample, die industrielle Energie ist diesmal tatsächlich zu spüren. Trotzdem fehlt etwas von der eigensinnigen, schillernden Unberechenbarkeit, die Locked Club ansonsten auszeichnet. Ein gutes Stück, aus dem durchaus noch mehr hätte werden können. "I Need Luv" mit ABRA und Safety Trance macht es anschließend wieder besser. Hier stimmen Tempo, Komplexität und die Verzahnung der verschiedenen Elemente. Die Kombination aus Industrial und R&B-Vocals hält Ridha angenehm beschäftigt. Es drängt sich allmählich ein Verdacht auf: Dieser Mann ist am besten, wenn er alle Hände voll zu tun hat.

So überlagert die Präsenz der argentinischen Rapperin TAICHU auf "Shut It Down" auch nicht etwa, sondern ermuntert Ridha zu einem deutlich beweglicheren Arrangement. Man könnte beinahe meinen, Ridha gebe sich beim Songwriting besonders viel Mühe, sobald noch andere Namen auf der Rechnung stehen. Den schönsten Beleg liefert "Ycore". Mayah Alkhateri, die mit Sega Bodega im Duo Kiss Facility arabischsprachigen Shoegaze macht, schwebt mit ihrem Gesang über Coldwave-Bass. "Ycore" ist mehr Song als Track, besitzt Atmosphäre, Melodie und eine emotional nachvollziehbare Entwicklung.

Zum Abschluss beweist "Sireneh", dass er es auch ohne fremde Hilfe kann. Hier will Ridha tatsächlich mit der Stirn durch die Clubwand. Wie ein Blöder gestikulierend, während sämtliche Umstehenden versuchen, seinem Rum-Cola-Glas auszuweichen, prügelt er sich durch einen herrlich dämlichen Track. Das funktioniert, weil Ridha diese Art der kontrollierten Raserei beherrscht. "7LLVSION" leidet somit nicht unter zu viel Härte, sondern häufig unter zu wenig Konsequenz. Wenn Ridha schon auf Melodie, Entwicklung und ausgefeilte Arrangements verzichten möchte, muss die rohe Energie umso zwingender sein.