Atmosphäre ist das Zauberwort.

laut.de-Kritik

Atmosphäre ist das Zauberwort.

Review von Michael Edele

Die Vorliebe für Scores und entsprechend aufgebaute Musik war den Kompositionen von Tuomas Holopainen beinahe von Anfang eigen. Es war also nur eine Frage der Zeit, bis der Mann seinen ersten Soundtrack komponieren würde, und wenn man das dann gleich noch zu seinem eigenen Film machen kann - was gibt es Besseres?

Der dazu gehörende Film wird erst am 23. November in Finnland seine Premiere feiern. Das eigene Kopfkino darf man aber nun schon zwei Wochen früher anwerfen. Um so erstaunlicher dann, dass nicht Tuomas selber den Score geschrieben hat, sondern ein gewisser Petri Alanko, der dazu die 13 Titel des "Imaginaerum"-Albums neu interpretiert hat.

Die Erklärung ist aber relativ einfach. Zum einen weiß Petri ganz einfach sehr gut, was er da macht. Zum anderen spielten zeitliche Faktoren eine Rolle, und so musste Tuomas eben einen gewissen Teil dieses Mammut-Projektes aus der Hand geben. Dass diese Entscheidung durchaus akzeptabel ist, beweist nun das vorliegende Stück Musik.

Das Coverartwork ist noch düsterer und bedrückender, als das von "Imaginaerum", und so lässt sich die beabsichtigte Stimmung eines Tim Burton-Films durchaus auf die Klänge von "Find Your Story" übertragen. Doch auch die von Tuomas einmal angeregte Assoziation zum Cirque De Soleil hat ihre Berechtigung, wenn man die Dynamik und die Chöre in "Orphanage Airlines" hört. Hier geht es deutlich zur Sache.

Doch das Zauberwort in allen 13 Nummern lautet natürlich: Atmosphäre! Vielleicht war es ganz schlau, den Score deutlich VOR dem Film zu veröffentlichen, denn selbst wenn der Film floppt - der Soundtrack steht mit seiner Klasse für sich. Da stört es auch nicht, dass immer mal wieder wie "Dare To Enter" oder "Sundown" (der Pfeifer im Dunkeln lässt ein gewisses Ennio Morricone-Feeling auftreten), kurze Gesangspassagen von Anette auftauchen.

Als einziges, echtes Gesangsstück lässt sich "Deeper Down" identifizieren, wo sowohl Anette als auch Basser Marco stimmlich ins Geschehen integriert werden. Aber darüber wird sich wohl kaum jemand beschweren wollen. Auf einem Score hat Gesang in aller Regel einfach nichts zu suchen.

Was Dynamik und dramaturgischen Aufbau angeht, ist "Wonderfields" ganz vorne mit dabei. Aber auch "I Have To Let You Go" ist mehr als nur interessant arrangiert, tauchen hier doch auch mal verzerrte Gitarren auf, genauso gut aber auch gälische Flöten im - wieder deutlich ruhigeren - Ausklang.