Original Soundtrack - " Suicide Squad: The Album"

Die Comicverfilmung "Suicide Squad" um eine zusammengestellte Truppe aus Bösewichten mit Jared Leto, Margot Robbie und Will Smith verspricht kurzweilige Action, ohne besonders hohe Ansprüche an das intellektuelle Niveau zu stellen. Als erster Song vom Soundtrack erschien "Purple Lamborghini". Diese Kollabo hätte durchaus in die Hose gehen können, mausert sich aber mit Synthietrompeten und eingestreuten Dropbässen von Skrillex im Zusammenspiel mit den aggressiven Flow von Rick Ross zum Banger mit Hitpotential.

"Sucker For Pain" wartet mit unzähligen Gastrappern und -sängern wie Lil Wayne, Ty Dolla Sign und Imagine Dragons auf. Zum Glück hört man letztere Band, die für all das steht, was in der modernen Popmusik falsch läuft, kaum. Die verschiedenen Rapparts ergänzen sich in dem Track sehr gut miteinander und sorgen für einen entspannten und eingängigen Vibe.

"Heathens" von den Twenty One Pilots gleitet mit sanften Pianolines unauffällig daher. Die gemeinsame Nummer "Standing In The Rain" von Action Bronson, Mark Ronson und Dan Auerbach von den Black Keys gestaltet sich wieder origineller. Ein treibender Beat, eine dezente Akustikgitarre und melodramatische Chorsamples hätten jeden Tarantino-Soundtrack veredeln können.

Kehlanis "Gangsta" mutet vom Tempo wie eine klassische R'n'B-Ballade an, wird aber ebenso mit fetten Trapbeats unterlegt und erinnert im Refrain an den etwas blasierten Vortrag einer Lana Del Rey. Kevin Gates legt dagegen mit "Know Better" in seinen Raps mehr Aggressivität an den Tag. Der Track glänzt ebenfalls mit angenehmen, ambienten Synthiebeats und einer Hook, die im Kopf bleibt.

G-Eazys Flow klingt in "You Don't Own Me" entspannt wie eh und je. Der Refrain, gesungen von Grace, hinterlässt mit dramatischer Betonung wenig Eindruck und wirkt in seiner romantischen Gangster-Attitüde eher unglaubwürdig. Eminems 2002er-Hit "Without Me" spielt im Film eine tragende Rolle, auf dem Soundtrack wirkt dieser nicht besonders gut gealterte Track eher wie ein Fremdkörper.

"Wreak Havoc" von Skylar Grey zeigt mit Maschinengewehrgeräuschen, dicken Trapfundament, etwas Autotuneeinsatz und gezielten Raps wieder mehr Biss. Der Grimes-Track "Medieval Warfare" rollt mit droppenden Bässen und einer an Apollo 440 angelehnten Crossover-Gitarre leider wenig beeindruckend vor sich hin. Von der Kanadierin will man mehr Ideenreichtum und Verspieltheit hören.

Anschließend wärmen Panic! At The Disco den Queen-Evergreen "Bohemian Rhapsody" neu auf. Brendan Uries Stimme lässt einen mit seiner Überpathetik immer noch erschaudern, dafür kommen die Chorpassagen und das treibende Schlagzeug recht gelungen daher. Panic! At The Disco legen zum Original noch mal eine Schippe Bombast drauf - in der Summe aber bei Weitem nicht so bodenfassausschlagend wie vermutet.

Den Klassiker "Slippin' Into Darkness" von War aus dem Jahr 1971 mit funkiger Gitarre, groovendem Bass, tightem Schlagzeug, fetziger Orgel und Eric Burdons geerdeter Stimme hört man dafür immer wieder gerne. Der Song hat sich auch heute noch erstaunlich gut gehalten. Auch "Fortunate Son", der Klassiker von Creedence Clearwater Revival aus dem Jahr 1969 ist bis heute ein rockiger Partykracher.

Das Bee Gees-Cover "I Startet A Joke" - von ConfidentalMX produziert - hätte man sich dagegen sparen können. Man nehme bombastische Bläser und New-Age-Gewaber und unterlege es mit ätherischen Gesängen - hier von Becky Hasen - fertig ist ein Song nach schablonenhaftem Soundtrackmuster.

Dennoch bietet "Suicide Squad The Album" eine gesunde Mischung aus modernen R'n'B-, Hip-Hop-, Pop- und Rocksounds mit ein paar coolen Klassikern. Wie der Film sorgt auch der Soundtrack für kurzweilige Action ohne besonderen Tiefgang.